P. D. Q. バッハ

thumb|250px|right|ピーター・シックリー

P. D. Q. バッハ（P. D. Q. Bach、1742年4月1日 - 1807年5月5日後述）は、ピーター・シックリー「教授」（Johann Peter Schickele、「シッケレ」とも表記される）が、自ら作曲した「冗談音楽」を発表する際に用いた偽名（ペンネーム）である。その音楽はJ.S.バッハの作品研究を背景にしており、音楽学、バロック音楽やクラシック音楽、そしてドタバタ喜劇の渾然一体となったものであり、ヴァンガード（Vanguard）やテラーク（Telarc）といったレーベルで20枚ほどのCDをリリースしている。

2007年のアルバム"P. D. Q. Bach and Peter Schickele: The Jekyll and Hyde Tour"では、P.D.Q.バッハと自身の作品を並べて収録しているが、本作がアルバムとしては最終作となり、シックリーは2015年以降活動を縮小、2024年1月16日に88歳で死去した。

生涯 1976年に出版されたピーター・シックリーの著した伝記によれば、P. D. Q. バッハは以下のような生涯を送ったとされている。

1742年4月1日に、ライプツィヒでヨハン・ゼバスティアン・バッハとアンナ・マグダレナの間に生まれた。J.S.バッハの21番目の息子であった。

両親はこの子に正式な名を付けることをせず、ただP. D. Q. と名付けた。このP. D. Q. とは、英語で"Pretty damn quick"（大至急）を意味する。父親のヨハン・ゼバスティアンは彼に音楽的訓練を施さなかった。父の死後、P. D. Q. バッハに遺された遺品はカズーだけであった。

1755年に、P. D. Q. バッハはミュージックソーの発明者ルートヴィヒ・ツァーンシュトッヒャーに師事した。1756年、レオポルト・モーツァルトに会い、彼の子ヴォルフガング・アマデウスにビリヤードの遊び方を教えるよう助言した。その後、P. D. Q. バッハはサンクトペテルブルクへ行き、遠縁に当たるレオンハルト・ジギスムント・レオンハルト・バッハのもとに身を寄せ、その娘のベティー・スーとの間に子をもうけた。

ついに1770年に楽曲を書くようになるが、それらはほとんど全て、他の作曲家のメロディを盗用したものであった。

1807年5月5日、バーデン・バーデン・バーデンにて死去したが、彼の墓には「1807-1742」と書かれている。生年と没年が本来の表記と逆である。CDのジャケット等の生没年も「P. D. Q. Bach（1807–1742?）」と記述される。

多くのコンサートの前口上（プレトーク）において、ピーター・シックリーは、P. D. Q. バッハの生涯についてその他の情報を示している。それによれば、ベートーヴェンの耳が聴こえなくなった主な原因はP. D. Q. バッハであった。それは、P. D. Q. バッハが来訪すると見るや、ベートーヴェンは耳の中にコーヒーのかすを詰め込む習慣を持っていたからだ、という。

1954年、ピーター・シックリーがバイエルン州の古城で自筆譜を発見し、ここから埋もれていた作曲家P. D. Q. バッハが広められることになった。

音楽作品ピーター・シックリー「教授」は、P. D. Q. バッハについて、「ヨハン・クリスティアン・バッハの独自性、カール・フィリップ・エマヌエル・バッハの尊大さ、ヨハン・クリストフ・フリードリヒ・バッハの無名さを兼ね備えている」と述べている。そして最も顕著な特徴は「躁病的盗作」であると述べている。これは、P. D. Q. バッハがオリジナルの作品をほとんど作っておらず、他の作曲家の作品を盗用し、主に滑稽な形で編曲していることによる。オーケストラ編成で奏される楽曲においても、通常オーケストラで用いられないトロンブーン（後述）、スライドホイッスル、ハードアート、ラッソ・ダモーレ、カズーといった楽器を用いる傾向があり、さらには風船や自転車といった、楽器ではないようなものまで楽器として扱っている。また、ブルックリンのイフィゲニアにおいて、ホルンを組み立て途中のままの段階で吹奏させるといった、伝統的楽器に対する尋常ではない奏法も要求している。声楽パートに対しても、歌う以外に、咳きこんだり、いびきをかいたり、めそめそしたり、笑ったり、叫んだりすることが求められている。大序曲『1712年』においては、曲の後半（9分30秒付近）で管楽器パートが一斉に「ブレス」（息継ぎを更に声付きで誇張）をする、といった手法まで登場する。

バロックや古典派の音楽に対する揶揄以外にも、P. D. Q. バッハはロマン派や近代の作曲に対しても揶揄しており、時にはカントリー・ミュージック（エディプス・テックス）やラップ（クラシックのラップ）に及ぶこともある。フリッツの上のアインシュタインへの序曲においては、ミニマル音楽の語法で曲が進行する間、1人の男性にいびきをかくように指示している。

ピーター・シックリーは、P. D. Q. バッハの作曲様式を3期に分けて分析している。それぞれ、初期飛び込み期（Initial Plunge）、ずぶ濡れ期（Soused Period）、後悔期（Contrition）である。

初期飛び込み期ピアノ独奏のためのトラウマライ妻の名を付けた『ベティー・スー・バッハの音楽帳』（"NOTEBOOK FOR BETTY-SUE BACH" S.13 going on 14）の一曲。『音楽帳』にはクーラントならぬ「Corrate」などがある敵対する2つの楽器グループのためのエコー・ソナタ潜水夫のフルートと2本のトランペットと弦楽器のための大協奏曲

ずぶ濡れ期ホルンとハードアートのための協奏曲協奏交響曲倒錯曲（ペルヴェルティメント）セレヌードピアノとオーケストラの対決協奏曲エロティカ変奏曲不自然な一幕物オペラ『ヘンゼルとグレーテルとテッドとアリス』グラウンド一周の芸術バスーンとオーケストラの対決協奏曲ぞっとするほどの数の管楽器と打楽器のための大セレナーデ

後悔期カンタータ『ブルックリンのイフィゲニア』オラトリオ『味付け（Seasoning）タイトルはハイドンの『四季』から、音楽はヘンデルのオラトリオのパロディ』考えいろいろエアもいろいろ（Diverse Ayres on Sundrie Notions）最大フーガ単なる風邪のためのファンファーレ犬のようなカンタータ『見張っとけ』

その他また、教会からの破門状とともに発見された爆笑ミサ曲（Missa Hilarios, S. N2O）「バーゲン・カウンターテナー、バッソ・ブロット（酔いどれバス）と合唱と管弦楽のための」と明記されており、アンドルー・ロイド・ウェバーのミュージカルのパロディーとなっている。ミサ曲の典礼文は申し訳程度で、タイトル通りの滑稽なオリジナルの英語の歌詞と楽器法が特徴。Rice University's Digital Scholarship Archiveで全曲が視聴可能。や、J.S.バッハのお忍び新大陸紀行を題材とした大序曲『1712年』などの作品も発見されている。

これらの作品には、シックリー作品番号S. が付されているが、作曲年代の順番にという訳ではなく、作品に見合った番号を付ける習慣がある、とされる。例を挙げると、『爆笑ミサ曲』の作品番号（S. N2O）は、「笑気ガス」の化学式となっている、といったものである。

使用楽器トロンブーン（）は、ダブルリードの木管楽器の一種である。木管楽器であるファゴット（バスーン）のリードおよびボーカルを、金管楽器であるトロンボーンに取り付けたものである。名前の由来は、「trombone」（トロンボーン） + 「bassoon」（バスーン）である。コミカルな音がする。

脚注

注釈

出典

P. D. Q. バッハ

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