コーン（Korn、KoЯn、KoRn表記もあり）は、アメリカ合衆国のメタルバンド。カリフォルニア州ベーカーズフィールド出身。
概略 1989年にジェームズ "マンキー" シェイファー、フィールディ、デイヴィッド・シルヴェリアらが前身となるバンドL.A.P.D.を結成。ボーカルのドラッグ中毒により解散後、ブライアン "ヘッド" ウェルチを加えてCreepというバンド名で再始動した。1993年、ジョナサン・デイヴィスをボーカルに迎えてコーンに改名する。
1994年、イモータル・レコードからデビュー。
音楽性 ヘヴィメタルにヒップホップの要素を加えた、いわゆるニューメタル・ラップメタルと呼ばれるミドルテンポのビートと重低音を著しく強調したサウンドが特徴。ただし、ロックにラップを導入する単純な手法ではなくヒップホップ的な曲調やタメ感が重視され、リンプ・ビズキットやレイジ・アゲインスト・ザ・マシーンとはまた異なるアプローチがみられる。徹底して低くチューニングされた7弦ギター（7弦=A）や、ほぼ打楽器と化している5弦ベース（5弦=A）の音、ジョナサンの慟哭を思わせる異常なボーカルスタイルは多くのファンを獲得した。だが、コーンの類似バンドがあまりにも巷に溢れかえったためアルバムごとに作風を変更している。
ジョナサン・デイビスは、4.4オクターブの高音域を擁するテノール（A1からE6）。彼は喉音で知られるが、ボーカルスタイルにはスキャットやラップの要素がうかがえる。
ダークな世界観をもつ歌詞も大きな特徴。これはジョナサンが幼少時に家族や友人から過剰な虐待を受けていたこと、若いころに葬儀屋で経験した死体防腐処理の仕事などが影響したとされる。
活発に創作活動を行うバンドであり、デビュー当時から同じようなスパンでアルバムをリリースし続けている。楽曲制作においても非常にワーカホリックとして知られ、ツアー中も常に曲を書き続けている。またツアーバスとは別に1台随伴させるDAW環境を完備した大型バスの中で、曲のデモや時にはアルバムの本テイクを録り貯めるという60年代におけるロック・ミュージシャンさながらの活動スタイルをとっている。
影響を受けた音楽 メタリカ、ニルヴァーナ、レッド・ツェッペリン、アリス・イン・チェインズ、セパルトゥラ、フェイス・ノー・モア、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、サウンドガーデン、デュラン・デュラン、フィア・ファクトリー、カテドラル、リヴィング・カラー、ヘルメット、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン、スレイヤー、ピンク・フロイド、プライマス、トゥール、ミニストリー、Mr. Bungle、バイオハザード、ナイン・インチ・ネイルズ、パンテラ、ビースティ・ボーイズ、ブラック・サバス、N.W.A.、アンスラックス、ジェーンズ・アディクション、キャメオなど。ヒップホップからも多大な影響を受けている"Reviews". Spin. 1998-10. pp. 135-136N.p.: n.p., n.d. Web. July 28, 2013. <http://inflooenz.com/?artist=Korn&submit=Search>。
メンバー ボーカル：ジョナサン・デイヴィス (Jonathan Houseman "HIV" Davis)（誕生日：1971年1月18日 - ）(加盟年：1992- )
ギター：マンキー (James Christian "Munky" Shaffer)（1970年6月6日 - ）(1992- )
ギター：ヘッド (Brian Phillip "Head" Welch)（1970年6月19日 - ）(1992-2005, 2013- )
ドラム：レイ・ルジアー (Ray Luzier)（1970年6月14日 - ）(2008- )
元メンバー ドラム：デイヴィッド・シルヴェリア (David Randall Silveria)（1971年9月21日 - ）(1992-2007)
ベース：フィールディ (Reginald "Fieldy" Arvizu Jr.)（1969年11月2日-）
サポートメンバー ギター：ロブ・パターソン (ex. Otep) ギター：クリスチャン・オールド・ウォルバース (ex. Fear Factory) ギター：クリント・ロウリー (Dark New Day) ギター：シェーン・ギブソン (Stork/Defable) ドラム：テリー・ボジオ (Frank Zappa) ドラム：ブルックス・ワッカーマン (Bad Religion) ドラム：ジョーイ・ジョーディソン (Slipknot/Murder Dolls/Anal Blast) ベース：ラ・ディアス (Suicidal Tendencies)
バンド名の由来とロゴ バンド名はトウモロコシの英称”Corn”に由来過去にはベーカーズフィールドのトウモロコシ畑でライブを行っている。。これは若き日のジョナサンがパーティで耳にした悪ふざけのエピソードが発端となる。とあるゲイのカップルが、互いの局部を愛撫し合っている際に一方が脱糞し、もう一方の口にコーン入りの大便をぶちまけたという。以来、その話を知る者のあいだでは「コーン」と口にするだけで顔をしかめる内輪ネタとなり「バンド名など何だって構わない」という反骨精神のもとあえてそれを採用。上述した前身バンド「L.A.P.D」のファンが当初この名前を提案するも却下されている。のちにメンバーのマンキーがスペルの”C”を”K”に、”R”の字を左右反転して”Я”にすることを提案した。
当時のマネージャーは「こんな名前では契約が取れない」と訴えたが、バンド側から「ではお前の名前をバンド名にする」と言われ結局そのまま契約を獲得。
元メンバーのデイヴィッドは「バンド名なんかどうでもいい、馬鹿な名前だが曲が良ければクールに聴こえてくる」とコメントしている。
「KoЯn」のロゴは、ジョナサンが左手でクレヨンを持ち、一気に書き殴ったもの。現在のロゴは初期のころと比較し、縦長になっていることが多い。メディアの一部では”Я”の代わりに大文字のRを用い「KoRn」と表記される。
交友関係 リンプ・ビズキットやスリップノット、メタリカ、オジー・オズボーン、デフトーンズ、ザ・キュアー、リンキン・パーク、エヴァネッセンス、オージー、ディルアングレイ、ラムシュタインなど多数のバンドと交流をもつ。また、スヌープ・ドッグ、リル・ジョン、イグジビット、デイヴィッド・バーナーなど、様々なラッパーがMVに出演している。
近年はジョナサンがブロステップなどのエレクトロニックやダンスミュージックに傾倒しており、From First To Lastのボーカリストとして以前から交流のあったスクリレックスなどのブロステップアーティストとコラボレーションアルバムをリリースしている。
ディスコグラフィ オリジナルアルバム ※太字はシングルカットされた楽曲。また、シングルカットされた楽曲のほとんどはミュージックビデオが制作されている。 発売年 邦題 原題 1994年 コーン Korn Blind Ball Tongue Need To Clown Divine Faget Shoot and Ladders Predictable Fake Lies Helmet in the Bush Daddy 1996年 ライフ・イズ・ピーチィ Life Is Peachy Twist Chi Lost Swallow Porno Creep Good God Mr. Rogers K@#O%! No Place To Hide Wicked A.D.I.D.A.S. Lowrider Ass Itch Kill You 1998年 フォロー・ザ・リーダー Follow The Leader 無音 無音 無音 無音 無音 無音 無音 無音 無音 無音 無音 無音 It's On! Freak on a Leash Got the Life Dead Bodies Everywhere Children of the Korn B.B.K. Pretty All in the Family Reclaim My Place Justin Seed Cameltosis My Gift to You 1999年 イシューズ Issues Dead Falling Away from Me Trash 4 U Beg for Me Make Me Bad It's Gonna Go Away Wake Up Am I Going Crazy Hey Daddy Somebody Someone No Way Let's Get This Party Started Wish You Could Be Me Counting Dirty 2002年 アンタッチャブルズ Untouchables Here to Stay Make Believe Blame Hollow Life Bottled Up Inside Thoughtless Hating One More Time Alone I Break Embrace Beat It Upright Wake Up Hate I'm Hiding No One's There 2003年 テイク・ア・ルック・イン・ザ・ミラー Take A Look In The Mirror Right Now Break Some Off Counting on Me Here It Comes Again Deep Inside Did My Time Everything I've Known Play Me Alive Let's Do This Now I'm Done Y'all Want A Single When Will This End（隠しトラック：One） 2005年 シー・ユー・オン・ジ・アザー・サイド See You On The Other Side Twisted Transistor Politics Hypocrites Souvenir 10 or A 2-Way Throw Me Away Love Song Open Up Coming Undone Getting Off Liar For No One Seen It All Tearjerker 2007年 無題 Untitled Intro Starting Over Bitch We Got a Problem Evolution Hold On Kiss Do What They Say Ever Be Love and Luxury Innocent Bystander Killing Hushabye I Will Protect You 2010年 コーンⅢ：リメンバー・フー・ユー・アー Korn Ⅲ: Remember Who You Are Uber-Time Oildale (Leave Me Alone) Pop a Pill Fear Is a Place to Live Move On Lead the Parade Let the Guilt Go The Past Never Around Are You Ready to Live? Holding All These Lies 2011年 ザ・パス・オブ・トータリティ The Path of Totality Chaos Lives in Everything Kill Mercy Within My Wall Narcissistic Cannibal Illuminati Burn the Obedient Sanctuary Let's Go Get Up! Way Too Far Bleeding Out 2013年 ザ・パラダイム・シフト The Paradigm Shift Prey for Me Love & Meth What We Do Spike in My Veins Mass Hysteria Paranoid and Aroused Never Never Punishment Time Lullaby for a Sadist Victimized It's All Wrong2016年 ザ・セレニティー・オブ・サファリング The Serenity of Suffering Insane Rotting in Vain Black Is the Soul The Hating A Different World (featuring Corey Taylor) Take Me Everything Falls Apart Die Yet Another Night When You're Not There Next in Line Please Come for Me2019年 ザ・ナッシング The Nothing The End Begins Cold You'll Never Find Me The Darkness Is Reveling Idiosyncrasy The Seduction Of Indulgence Finally Free Can You Hear Me The Ringmaster Gravity Of Discomfort H@rd3r This Loss Surrender To Failure2022年 レクイエム Requiem Forgotten Let The Dark Do The Rest Start The Healing Lost In The Grandeur Disconnect Hopeless And Beaten Penance To Sorrow My Confession Worst Is On Its Way I Can't Feel (Japanese edition bonus track)
Korn ヘヴィ・メタル界に衝撃を与えたデビュー作。テレビメディアなどの力を借りず口コミのみで70万枚を売り上げた。 プロデューサーは、彼らと共に頭角を現したロス・ロビンソン。 「Blind」はライヴにおける定番曲。アルバムのラストを飾る楽曲「Daddy」は虐待などにまつわるジョナサン自身の家族問題をつづったもの。ジョナサンの精神的負担を考慮しライブにおける演奏は過去3回のみバンド結成20周年を記念した1stアルバム再現ツアーは除く。。演奏時は、ジョナサンが泣き崩れて歌唱できず、いずれも完奏できなかった。
Life Is Peachy 公開されている制作期間は4か月（実際はさらに短期間だったという）。ジョナサンは、アルバム全体の出来に不満があるという。 プロデューサーは、前作と同じくロス・ロビンソン。 2曲目の”Chi”はデフトーンズの元ベーシストである故Chi Cheng（チ・チェン）のファーストネームに由来する。彼がこの楽曲を「レゲエ」と評したため、遊びの意味も込めたタイトルになっている。 8曲目の”K@#O%!”は、女性器を意味する”Cunt”を”Kunt”ともじり、頭文字以外を伏字にしたもの。歌詞の半分以上を猥褻語や放送禁止用語が占め、それらを消音または被せ音にするとボーカル楽曲として成立しなくなる楽曲。同曲はコーンの楽曲がラジオで放送されないことに腹を立てたジョナサンがラジオ局への嫌がらせのつもりで制作したもの。
Follow The Leader アルバム名は「リーダーに続け」を意味する。Kornを模倣するフォロワーバンドたちに嫌気がさし、作風の変更や同アルバムのタイトルおよび、アルバムアートワークに描かれる「少女が崖に飛び出す」とイラスト等で、「危険な自分たちの賭けにお前たちフォロワーはついて来られるか？」という挑発と皮肉を表現した。 前作からポップな作風へ大きく舵を切ったが、全作品において最高の売上を記録した。 本作の収録中、突如ジョナサンが「俺は酒とドラッグをやるまで歌わない」と発言しはじめた。ジョナサンの命の危険を感じたメンバーは、すぐさまレコーディングを強行。ジョナサンによれば、最も辛い制作だったという。 元N.W.Aのアイス・キューブやLimp Bizkitのフレッド・ダーストをゲスト・ボーカルに迎えた。 CD版のみ最初の12トラックは無音で13曲目から楽曲が始まるアナログ盤は通常どおり始まる。。 プロデューサーは、スティーヴ・トンプソンとトビー・ライト。ミキシングは、次作でプロデュースを務めたブレンダン・オブライエン。
Issues 前作からさらに趣向を変え、ゴシックでダークな作風。企画もののミニアルバム「All Mixed Up」が付属する。 ジョナサンが断酒をしてレコーディングに臨んだ初のアルバム。本作より、ジョナサンの泣き叫ぶようなボーカルスタイルが影を潜め、メロディアスとなった。 4種類のジャケットデザインが存在する。ファンからカバー・デザインを募り、特に優秀な4作が選出された。最も有名なぬいぐるみのジャケットは、実際にラグドールとして販売されている。 プロデューサーは、パール・ジャム、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン、ブルース・スプリングスティーンなどを手がけた、ブレンダン・オブライエン。
Untouchables プログレッシヴな作風が、これまでで最大の物議をかもした。Korn特有のルサンチマン路線は完全に消失し、音楽性を激変させた意欲的な作品となった。だが発売前の音源がネット上にリークされた影響もあり、売上は芳しくなかった。 プロデューサーのマイケル・バインホーンとは、サード期に険悪な形で決裂していたが、バンド側から参加を打診したという。ジョナサンとマイケルが常に激しい衝突を繰り返し、制作はかなり難航したというが、ジョナサンは良い経験になったと語っている。 ジョナサンは、本作の制作にあたりボイストレーニングを行い、以後の歌唱法が変化している。
Take A Look In The Mirror バンド初のセルフ・プロデュース作品。原点回帰をテーマとし、全作品において最もヘヴィなサウンドとなった。ミリオンセラーを記録したものの、売上は前作を下回っている。その要因は、前作でリーク音源が流出した失敗から、違法コピーへの対策として販売時期を前倒しにした結果、販売側とのやり取りが円滑に進まなかったためとされる。 「Play Me」には、Jay-Zと覇権を争ったニューヨーク出身のラッパーであるNASが参加している。 「Did My Time」は、映画「トゥームレイダー2」のテーマ曲となり、アンジェリーナ・ジョリーがMVに出演している。 最終トラックの「When Will This End」は、楽曲終了後に数分間の無音をはさみ、隠しトラックとしてメタリカの「One」をカバーしたライブ音源が収録された。
See You On The Other Side ヘッド脱退後の初作品であり、ヴァージン移籍第1弾。 スラップベースを廃し、ギタリスト脱退を逆手に取るギターサウンドを後方に配置したサウンド、かつてないほどポジティヴな歌詞、ポップなメロディラインなど、既存のバンドイメージを劇的に変化されたが、爆発的なセールスを記録した。 プロデューサーは、ザ・マトリックスとアッティカス・ロス、ジョナサン・デイヴィス。
Untitled デイヴィッドのいない3人編成での制作を敢行したアルバム。サポートドラマーに、テリー・ボジオとブルックス・ワッカーマン（バッド・レリジョン）を迎えた。また、ザック・ベアードのキーボードを導入するなど、多くの外部ミュージシャンが参加している。 「Untitled」というアルバム名ではなく、「アルバムにレッテルを貼りたくない。ファンが呼びたいように呼べばいい」との意図からタイトルそのものがついていない。そのため、メディア等の各媒体では「タイトル未定」「無題」「タイトルなし」、1stのタイトルと同じく「Korn」と表記されるなど、混乱を招いた（邦題に限り正式に『無題』としてリリース）。 プロデューサーは、前作に続きアッティカス・ロス（パーカッションも兼任）。当初参加していたザ・マトリックスは、方向性の違いのため外れている。 バンド史上初となる、オフィシャルの歌詞が掲載された。ただし日本盤のみであり、海外盤は従来どおり歌詞の記載はない。 ジャケットのアートワークは、Hull生まれの版画家であるRichard A. kirkが担当。
Korn Ⅲ: Remember Who You Are 新ドラマ―にレイ・ルジアーを迎えた、ロードランナーレコード移籍後初の作品。プロデューサーは1st・2ndアルバム以来とならロス・ロビンソン。 「原点回帰」をコンセプトに、1stアルバム当時の音が追求された。現代のレコーディングにおいて主流であるProToolsやDAW環境といったデジタル技術をあえて排除し、アナログトラックによるレコーディングやマスタリングを行っている。 タイトル「KornⅢ」には、「このアルバムがKORNにとって本当の3rdアルバム」という意味を込めた。当初はレコーディングにあたっての仮タイトルだったが、そのまま正式採用されている。 ジャケットのアートワークは、フォトグラファーDean Karrが担当。
The Path of Totality Skrillex、Excision、Datsik、Noisia、Kill the Noise、12th Planetなど、複数のブロステップDJ、エレクトロニックプロデューサーとの異色コラボレートアルバム。エグゼクティブ・プロデューサーはジョナサン・デイヴィス。 実験作である『Get Up!』を含む数曲をEPでリリース予定だったが、ジョナサンの意向でフルアルバムとして発表された。 一部を除くほとんどのドラムパートはドラムマシンによる打ち込みであり、レイのキットから制作した音をSkrillexらのDJがトリガリングしている。 2011年、夏の東南アジアツアーで滞在した日本を含む各国のホテルで歌詞を書き溜め、部屋のクローゼットの中でボーカルレコーディングを行なった。 リリックビデオも含め、シングルカットされた楽曲のうち計7つのMVが制作された。
The Paradigm Shift 2005年より脱退状態にあったギタリストのヘッドを『Take A Look In The Mirror』以来10年振りに再度迎え入れた作品。プロデューサーとしてリンキン・パーク等を手がけたドン・ギルモアを指名。 Kornが長年所属するマネージメント会社・Prospect Parkにおけるレーベル部門への移籍後第一弾アルバム。同社はCDの流通機能を持たず、Universal Music傘下のCarolineに委託しているため国内盤はユニバーサルインターナショナルより発売（以後はProspect Parkを足場にほぼ自主レーベルの形態で進めていく旨を正式アナウンスした）。 タイトルのThe Paradigm Shiftには「アート作品をひとつのアングルから見ると、ある特定のイメージを得られる。また別のアングルから見ると、まったく異なるイメージになる」という意味が込められている。
The Serenity of Suffering ロードランナーレコードと再契約後に発表した作品。プロデューサーはFoo Fighters、 Deftones、 Mastodon等を手がけたニック・ラスクリネクツ。 「A Different World」には、Slipknot / Stone sourのボーカリストであるコリィ・テイラーがゲスト参加した。 アートワークはコンテンポラリーアーティストであるロン・イングリッシュによるもの。
The Nothing 輸入盤はロードランナー / Elektra、日本国内盤はワーナーミュージック・ジャパンより発売。 プロデューサーは前作に引き続きニック・ラスクリネクツ。 ジャケットのアートディレクション・デザインはTNSN DVSNが担当。 ジョナサンによると、タイトルのThe Nothingは映画『NEVER ENDING STORY』の悪役の名前に触発されて名づけたとしている。 デヴィン・デイヴィス（ジョナサンの妻）の死後にレコーディングされたアルバム。The End Beginsの後半における嗚咽などはその影響によるもの。Finally Freeの歌詞からも同様にうかがえる。
Requiem 全9曲でトータル32分（日本盤のみボーナス・トラック1曲を除く）と、スタジオアルバムとしては過去最も短い収録時間となった。 2021年4月時点でアルバムは完成していたが、コロナウイルスの流行によってツアーが中止となったために空いたスケジュールをアルバムのブラッシュアップにあてている。時間的制約やプレッシャーなどから解き放たれた新たな創造プロセスをもとに制作に臨んだという。 『The Serenity Of Suffering』以降の作品にエンジニアとして名を連ねたChris Collierが初めて共同プロデューサーとして参加。 アルバムのベーストラックはフィールディの活動休止発表前にレコーディングされたもの。
ベスト・ライブ盤 グレイテスト・ヒッツ Vol.1 - "Greatest Hits Vol.1" (2004) ライヴ&レア - "Live & Rare" (2006) MTVアンプラグド - "MTV UNPLUGGED" (2007) ザ・ヴェリー・ベスト・オブ・コーン - "The Very Best Of Korn" (2008) 国内版未発売
VHS/DVD/Blu-ray フー・ゼン・ナウ? - Who Then Now? (1995) VHS デュース - Deuce (2002) VHS/DVD（『フー・ゼン・ナウ?』を同時収録） Korn Live (2002) VHS/DVD Live On The Other Side (2006) DVD/Blu-ray ※国内盤未発売 Live At Montreux 2004 (2008) DVD/Blu-ray The Path Of Totality Tour: Live At The Hollywood Palladium (2012) DVD/Blu-ray
特記事項 Kornの楽曲は、公式の歌詞が掲載されていない（日本盤などはレコード会社の独断で掲載する場合もある）。これはバンドの意向によるものだが、ジョナサンは「目で読むのではなく、耳で聴いてほしい」と発言している。また、ジョナサンは他人が聴き取った歌詞を読むことを好み、それに関したコメントも残している。 リンプ・ビズキットは、コーンに見出されデビューした経緯がある。コーンと共に頭角を現したプロデューサーのロス・ロビンソンは、スリップノットなどのプロデュースも担っている。 かつてジョナサンは、SexArtというバンドで活動していた。同バンドのコンセプトは「ミニストリー・ミーツ・パール・ジャムぶっ潰しバンド」。ジョナサンは、当時ブレイクしていたパール・ジャムを嫌悪していたとのちに明かしていた。ただし同じグランジバンドである、ニルヴァーナやアリス・イン・チェインズのアンプラグドは愛聴している。そのほか「グランジ・バンドでは、ニルヴァーナ、アリス・イン・チェインズ、サウンドガーデン、パール・ジャムぐらいしか良いのがなかった」という発言を残している。