『あしたのジョー』 は、原作：高森朝雄（梶原一騎）、作画：ちばてつやによる日本の漫画。ボクシングをテーマにしたスポーツ漫画である。『週刊少年マガジン』（講談社）において、1968年1月1日号（発売日は1967年12月15日）から1973年5月13日号まで連載された。2010年12月時点で単行本累計発行部数は2500万部を突破している。
概要
『週刊少年マガジン』連載中から社会的反響は大きく、ジョーのライバルである力石徹が作中で死んだ時には、架空の人物であるにもかかわらず、寺山修司の提案で天井桟敷のメンバーにより東由多加演出による葬儀が行われた（1970年3月24日、講談社講堂にて）。また1970年3月31日に発生した「よど号ハイジャック事件」では、犯人らが「我々は“明日のジョー”である」との声明を残している。さらに、辰吉丈一郎をはじめ現実のボクシング界にも大きな影響を与えた。
これら社会的反響の大きさから、「戦後最大のヒットマンガ」の一つに数えられ、劇画路線にシフトした昭和40年代の『週刊少年マガジン』を、同じく梶原一騎が原作・原案を担当している『巨人の星』とともに支えた。
『週刊少年マガジン』の創刊50周年・『あしたのジョー』の連載40周年を迎えた2008年にはカレンダーやタオル・時計（G-SHOCK）などの記念モデルがリリースされ、2010年代以降は展示施設での企画展が複数開催されるなど、発表から40年以上を経ても一定の関心を集め続けている。
タイトルは原作者の梶原一騎が井上靖の「あした来る人」を読んでいて、そこから閃いたものである。
あらすじ プロローグ 東京・山谷のドヤ街に、ふらりと一人の少年が現われた。矢吹丈（ジョー）と名乗るその少年に一方的に叩きのめされたアル中の元ボクサー丹下段平は、ジョーと地元暴力団・鬼姫会の連中との乱闘から天性のボクシングセンスを見いだし、一流のボクサーに仕立て上げようと口説き始める。 しかし、ジョーは自分に向けられる段平の情熱を利用し、小遣いをもらってはドヤ街の子供たちを引き連れて蛮行を繰り返した揚げ句、犯罪にも手を染め、警察に逮捕され少年鑑別所へ送られてしまう。 序盤 そんなジョー宛てに段平から「あしたのために」の書き出しで始まるハガキが届く。その内容は、左ジャブの打ち方から始まるボクシング技術の講義だった。時間と体力を持て余していたジョーは、そのアドバイスに従ってボクシングの練習に身を入れるようになり、やがて自分のパンチの切れが、今までと比べものにならないほど向上していることを実感する。 鑑別所で出会った西寛一と共に野菊島の東光特等少年院に移されたジョーは豚小屋掃除の際に、西の提案で豚を暴れさせ、その混乱に乗じた脱走を試みるも、後に生涯のライバルとなる力石徹にそれを阻まれ、叩きのめされてしまう。その後、小馬鹿にしていた青山まもるとの試合でボクシングにおける防御法を身に着け、力石との再戦を望むも、力石は先に少年院を出所してしまう。 中盤 遅れて少年院を出たジョーはプロボクサーのライセンスを取得し、丹下ジム会長兼トレーナーとなった丹下段平と共に強引な手腕でバンタム級の若手ウルフ金串との対戦を実現し、必殺のトリプルクロスで勝利する。 ジョーと闘うためにフェザー級からバンタム級へ転向した力石との対決もついに実現。過激な減量でやせ衰えていた力石だが、そのパンチ力は鈍っておらず、激闘の末ジョーは敗れる。しかし、勝った力石は減量の無理がたたって試合後に倒れ、そのまま息を引き取る。 力石を死なせたショックから相手の顔面を打てなくなり、満足な試合が行えなくなったジョーだが、それでもボクシングを捨て去ることなく、ドサ回りのボクサーに身を落とし、罵声を浴びながらも試合を続けていく。 終盤 苦悩の末にジョーは、白木ジム会長となった白木葉子が南米から招聘し、ジョーが顔面を打てずに敗北した対戦相手を次々と破った世界ランカー、カーロス・リベラとのスパーリングを行ったことでかつての闘志が蘇り、顔面を打てないイップスを克服する。再びボクシングの世界に足を踏み入れたジョーは、カーロス、金竜飛、ハリマオといった強敵との対戦を経て、バンタム級世界チャンピオンのホセ・メンドーサとの闘いに挑んでいく。 しかしこれまでの激しい試合からパンチドランカーとなっていたジョーは、死闘の末に判定で敗れる。試合後、ジョーはグローブを葉子に手渡す。灰のように真っ白に燃え尽きたジョーだったが、その顔には満足げな微笑みがあった。
執筆の背景と経緯
梶原×ちばの共作 連載開始までのきっかけは、2014年にCS番組『漫道コバヤシ』に客演したちばてつやのコメントによると、ちばが『ハリスの旋風』を描くための過程で取材したボクシングに感銘を受け、後継作品として構想していたことが原点になっている。ちょうど同時期にボクシング作品の提供先を模索中だった原作者の梶原一騎を、週刊少年マガジンの編集部が両者を引き合わせて共作合意したのが始まりである。この時点でのちばは、梶原との共作まで想定しておらず、「これから描くボクシング漫画の参考になればいい」と編集部との付き合い程度の気持ちで梶原と面会したら、既に決定事項の雰囲気になっていたことを明かしている。
本作において、梶原一騎は「高森朝雄」名義で原作を手がけている。これは梶原一騎の名前を用いると『巨人の星』のような熱血スポ根もの作品であるという先入観を持たれかねない、と危惧したためであることと、当時連載中であった『巨人の星』と同一誌に掲載するにあたり、同一原作者による作品を併載している事実を隠すためであったという。このため、高森朝雄＝梶原一騎という事実は、連載開始後もしばらく公表されなかった。高森朝雄というペンネームは、梶原の本名・高森朝樹に由来しており、本作品以前にも使用されたことがある。
当時の梶原は、原作の改変を激しく嫌うことで有名だった。しかし、ちばてつやは本作の作画を引き受けるにあたり、「時と場合に応じて、こちらの方で原作に少し手を加える場面があるかもしれない」「もちろん事前に相談するが、それは覚えておいて欲しい」と担当編集を通して梶原へ伝えた。
ちばは「新鮮な素晴らしい材料を揃えてもらうのが原作、その原作を料理して食べやすく味付けをするのが僕の仕事」というスタンスを持っており、ちばはそうした作法を梶原と話し合うことで梶原はこれを納得することとなった斎藤貴男『梶原一騎伝』新潮文庫、2001年、p202。。
力石の死 力石徹の減量と死のエピソードは、ちばと梶原の設定確認の行き違いによって生まれたものである。ジョーと力石の初対面シーン、ボクシングの階級に関する理解が乏しかったちばは、力石の身長をジョーより頭一つ分高く描いてしまった。発行された誌面を見てそれを知った梶原は、この身長差では二人が同じ階級で戦えないということに気付き、後に話の辻褄を合わせるため「これで死ななきゃ嘘だ」とまで思わせるほどに人間の限界を超える過度の減量を力石に強いねばならなかった。
力石をどうするかで、梶原は力石を殺したいが、ちばは生かしておきたいということになり、口論になった。ここで梶原が「力石は、絶対殺す!」と発言。口論の場となった新宿のバーのバーテンダーが梶原の発言を聞いて本物の殺人予告だと思い込み、警察に通報した。最終的には編集次長の宮原照夫がちばを説得、力石は試合後に死ぬという方向に決まった大下英治「第五章 多様化するテレビアニメの世界 異質な個性のぶつかりあい」『日本（ジャパニーズ）ヒーローは世界を制す』角川書店、1995年11月24日、、120頁。。もっとも、ちばは斎藤貴男の後年のインタビューに対しては「力石には、もう死相が出ていた」と話し、ここで殺さなければ「その後の力石に何をやらせても、それは堕落にしかなりはしないとも考えた」という『梶原一騎伝』p205。
結果的にちばのミスを修正するために梶原が構想した「力石が試合後に死亡する展開」（『週刊少年マガジン』の1970年第9号（2月22日号）掲載）は大きな反響を呼び、1970年3月24日には寺山修司の呼びかけで、天井桟敷により文京区の講談社講堂にて力石の葬儀が行われた（構成・演出東由多加）泉麻人の東京版博物館 力石徹の葬儀、2005年11月6日、朝日新聞社。。現在は実在しない漫画キャラクターの葬儀として語られることが多いが、葬儀自体はアニメ版（1970年4月1日に放送開始）の主題歌を歌っていた尾藤イサオがライブ形式で歌いだすなど、力石戦で人気が最高潮に達していたことをきっかけとした、ファンイベント的な要素が強かったようである。当時のこの作品に対する注目度がいかに高かったかを示すエピソードになっている。また、2002年5月9日には雑誌『ジョー&飛雄馬』の創刊イベントとして、講談社講堂で力石の33回忌献花式が行われた力石の33回忌に300人 ちばてつやさんら献花、河北新報社、2002年5月9日。。
ラストシーン ちばの後年の回想によると、梶原から伝えられたラストの内容は「ホセ・メンドーサに判定で敗れたジョーに、段平が『お前は試合では負けたが、ケンカには勝ったんだ』と労いの言葉をかける。ラストシーン、白木邸で静かに余生を送るジョーと、それを見守る葉子の姿」というものだった『梶原一騎伝』p215。ちばによると、内容は正確には記憶しておらず、原稿だったのかそれ以前に梶原から聞いたものだったかははっきりしないという。ちばは「ここまでやってきて、『ケンカに勝った』はないじゃないか」と考えて、電話で「ラスト、変えますよ」と梶原に伝え、梶原も「ああ、任せるよ」とこれを承諾したとされている。しかし、梶原の没後に語られているエピソードであるため、信憑性は定かではない。
幻のラストシーンともいえる「白木邸で静かに余生を送るジョーと、それを見守る葉子の姿」は民放バラエティ番組と、2019年8月5日放送の『ごごナマ』（NHK総合テレビ）においてちばの直筆色紙で紹介されている。梶原が書いた原稿をちばに渡す前に見ていたという真樹日佐夫も最終回について、ちばとほぼ同様のことを述べているが、ラストシーンがパンチドランカーとなったカーロス・リベラと共に療養所のような所で笑顔で戯れている姿で終わっていたと書いているデイリースポーツ 2010年10月20日。
上述の経緯でちばはアシスタントとともに締めくくりをどうすべきか考え、20通りのアイデアが出るもどれもちばの納得のできる内容ではなく、締め切り時間が刻々と迫る中、悩んでいたところ、本編を最初から読み返していた当時の担当編集者が、梶原が執筆した「ほんの瞬間にせよ、まぶしいほどまっ赤に燃えあがるんだ。そしてあとにはまっ白な灰だけが残る。燃えかすなんか残りやしない。まっ白な灰だけだ」とジョーが紀子に語るセリフに深い感銘を受け、「これこそあしたのジョーのテーマではないか！」とちばに差し出した。ちばはこの意見に同意し、これを基にラストシーンを描き上げた。その後、5日間は何もできず、「ご飯もおかゆしか食べられなくて、家族も心配していた」と週刊誌の取材に述べている。
連載最終回付近では、「ジョーが死亡するかもしれない」といった特集記事も組まれ、完結間際のジョーの世界タイトルマッチに入ってからも、その社会的人気は衰えることはなく、最終回は増ページで掲載、表紙は原作者梶原と作画のちばの双方がリングに立ち、本作の登場人物が観客として二人を労い、表紙全体を「どうどう完結」としてジャックするという破格の扱いであった。
連載終了後しばらく、ちばはジョーの絵が全く描けなくなったという。また後年「今でもたまにジョーや力石のイラストを描くが、あの頃の迫力には全く及ばない」とも語っている。現在でも特に、ラストシーンについて、「ラストシーンの再現は無理。あの時のテンションには戻れない」とテレビ番組『行列のできる法律相談所』の「100人の絵で作るカンボジア学校健設プロジェクト」でジョーの絵を依頼された際に述べている。
矢吹丈の生死 ジョーが燃え尽きた実態に関して、ちばてつや自身の発言には変遷が見られる。執筆当時のちばは、生死について全く考えていなかったちばの証言によると、描いた当時は、生きてるのか死んでいるのか、全く考えていなかった。後年、テレビで監察医の上野正彦がラストの絵を見て「こういう微笑みや、肘で身体を支える姿勢は、死んでいたらできないから、この人は生きている」と断言するのを聞き、ちば自身が「ああ、そうだったのか。やっぱり生きているのか」と安心したという。月刊『新潮45』2013年10月号、ちばてつや「あしたのジョーは生きている」（インタビュー）、聞き手・里中高志、p.149-p.150。後のインタビューで「子供向けには「今日のリングに負けても、また明日も勝利を目指して戦い続けるジョー」」「大人向けには「文字通り真っ白な灰になるまで、燃え尽きるまで戦った男・ジョー」」という双方の生き方を読者それぞれが感じたまま受け止めてくれればいい、と語った。しかしながら続けて「自分の中ではこの終わりは（ジョーが死んだか否か）確実に決まっている」と発言した。さらに後年では、『タイトルに「あした」と付くくらいだからジョーは死んではおらず、明日も太陽に向かって白木葉子と共に歩き出していると思う』というジョー死亡説を否定するような発言もした2007年、大阪芸術大学特別講義での本人による解説より。
2011年に熊本県湯前町の湯前まんが美術館での「あしたのジョー」原画展に合わせて、町農村環境改善センターで行われたトークショーにおいて、「丈は死んでいない」との発言をしたくまにちコム 漫画家ちばてつやさん「ジョー」を語る 湯前町 より。2011年8月14日閲覧。。医学的な観点から論じると、疲労で死亡した場合、微笑むなどの顔の筋肉の運動や椅子に座った姿勢を保つようなことは不可能であるため、疲れて休んでいるだけに過ぎないと一部の専門家が指摘していたが、ちばはそういった医学考証の裏付けで作画した訳ではない。
2014年に、CS番組『漫道コバヤシ』に客演したコメントによると「矢吹ジョーの生死に関しては原作者・梶原一騎の考えもあり既に故人であるため、もう確実なことは言えない。自分が描いたのは、ジョーの燃え尽きた姿がそこにあるという最後が全てであって、生死についてはどうでもよかった」と説明している。また、ジョーは生きているかもしれないという過去の発言は「心情的にジョーが生きていてくれた方がホッとするから、そう言ったのかもしれない」と弁明している。そして、いずれにせよ原作者が亡くなっている以上、もはや想像の域を出ないことを示唆した。
2018年3月の東京中日新聞のインタビューで、「死んでいませんよ。持っている力をすべて出し切り、真っ赤に燃えて白い灰になるというイメージ。ただただ燃え尽きた」と答えている「ジョーは生きている 伝説ラスト、ちばてつやさん回想」中日新聞2018年3月22日朝刊、。
2023年1月に連載から55周年を迎えたスポーツ報知の取材で、ジョー生死の問いに「『真っ黒な炭が燃えると真っ赤になって、燃え尽きると真っ白な灰になる』と、力を出し切ったというさわやかさ、すがすがしさを感じ、その姿を描いた」、また「自分も燃え尽きたところがあり、当時の自分の気持ちをそのまま描いた」と話した。
外部からの見解として梶原の実弟である真樹日佐夫は、「死んだとは描いてない、白い灰はあくまで比喩」と語っているデイリースポーツ 10月21日(木)12時57分配信。漫画評論家の夏目房之介も、「ジョーの身体が次のページ方向を向いており、リングの線も同じように途切れずに向かっていることから明日があることを意味している」と解説した『BSマンガ夜話 あしたのジョー』より。
登場人物
書誌情報 単行本 高森朝雄（原作） / ちばてつや（作画） 『あしたのジョー』 講談社〈講談社コミックス〉、全20巻 1970年3月7日発売、 1970年3月7日発売、 1970年5月4日発売、 1970年5月4日発売、 1970年7月6日発売、 1970年10月7日発売、 1971年1月18日発売、 1971年3月8日発売、 1971年5月6日発売、 1971年7月6日発売、 1971年10月7日発売、 1971年12月8日発売、 1972年2月4日発売、 1972年6月6日発売、 1972年8月8日発売、 1972年10月9日発売、 1972年12月8日発売、 1973年2月8日発売、 1973年5月7日発売、 1973年6月15日発売、
完全復刻版 高森朝雄（原作） / ちばてつや（作画） 『完全復刻版あしたのジョー』 講談社〈KCデラックス〉、全16巻 1993年2月19日発売、 1993年2月19日発売、 1993年3月18日発売、 1993年3月18日発売、 1993年4月20日発売、 1993年4月20日発売、 1993年5月18日発売、 1993年5月18日発売、 1993年6月18日発売、 1993年6月18日発売、 1993年7月20日発売、 1993年7月20日発売、 1993年8月19日発売、 1993年8月19日発売、 1993年9月17日発売、 1993年9月17日発売、
文庫版 高森朝雄（原作） / ちばてつや（作画） 『あしたのジョー』 講談社〈講談社漫画文庫〉、全12巻 2000年6月1日発売、 2000年6月1日発売、 2000年7月4日発売、 2000年7月4日発売、 2000年7月31日発売、 2000年7月31日発売、 2000年9月4日発売、 2000年9月4日発売、 2000年10月3日発売、 2000年10月3日発売、 2000年11月1日発売、 2000年11月1日発売、
HGT版 高森朝雄（原作） / ちばてつや（作画） 『HGT版 あしたのジョー』 講談社〈KCデラックス〉、全8巻 2003年5月22日発売、 2003年6月21日発売、 2003年7月18日発売、 2003年8月21日発売、 2003年9月19日発売、 2003年10月22日発売、 2003年11月20日発売、 2003年12月20日発売、
テレビアニメ
約10年の間隔を置いて2つのテレビアニメ版が制作された（元請制作会社や放映ネット局は異なる）。最初の作品は原作の途中まで、2本目が途中から結末までを映像化した（途中重複する内容がある）小黒祐一郎 「アニメ様365日」第52回『あしたのジョー２』（ＴＶ版） - WEBアニメスタイル。メインスタッフは両作ともほぼ同じメンバーで制作されている。
あしたのジョー thumb|320px|大泉アニメゲートに設置されている「ねりまアニメ年表」の一コマ。 1970年4月1日 - 1971年9月29日、毎週水曜19時 - 19時30分、フジテレビ系放映（全79話）。
概要 原作で力石が死亡してから間もない1970年4月より放映が開始された。放映中にちばてつやが病気で連載を休載したこと、また遅筆であったこともあり、ストーリーが原作に追いついてしまった。そのため、矢吹丈VSカーロス・リベラ戦で終了している。原作の魅力に加え、初めて監督格となった出﨑統の先鋭的な演出によりその名を高めた。続編『2』ほどではないにせよ、本作にも原作にないオリジナルキャラクターやオリジナルストーリーが随所に挿入されている。原作最後の対戦者である「ホセ・メンドーサ」は第77話で名前が登場する。
制作 虫プロダクションに所属していた出崎統と丸山正雄が原作を気に入り、原作の絵を拡大コピーして個人的にパイロットフィルムを制作したことに端を発し、これがフジテレビプロデューサーである別所孝治の目にとまり、正式な企画として立ち上げられることとなった。虫プロダクションでの制作であったが、社長の手塚治虫は本作品をライバル視していたため、アニメ版の制作にも関知しなかった。しかし、当時手塚治虫とちばてつやが打ち合わせしたとの指摘がある。
北野秀明が中心となったパイロットフィルム第2弾や制作当初は作画が丸く手塚の絵に似てしまっていたため、作画スタッフは杉野昭夫を中心に虫プロ本体から外れたメンバーで構成された。その多くは後に出崎・丸山らとともにマッドハウスの設立メンバーとなった。
予告編は、本編と別のスタッフにより独自に制作されていたため、本編の内容と異なる部分が多い。例として、第22話のサブタイトルは、予告編では「さらば少年院」であったが、本編では「まぼろしの力石徹」となっていた。また、第51話放送後の次回予告「さらば力石徹」は、本来第52話にあたるところを、第42話と誤植されていた。死に番号を付けられたこの52話は、偶然にも力石の死に関するエピソードの回である。なおこの『ジョー』予告編は、2018年3月に原作の連載開始50周年を記念してトムス・エンタテインメントによりYouTubeでネット配信されている。
キャスティングは主役に当たる矢吹丈と丹下段平の声を（元来アニメ声優ではない）あおい輝彦と藤岡重慶が担当し、続編や劇場版において他の人物の声の配役が大幅に変更される中でも、この両名だけは常に不動とされた。あおいはオファーを最初は断ったが、ボクシングや原作のファンだったこととプロデューサーの熱意を受けて受諾し、出演後は丈になりきって「アテレコをやったつもりはない。ジョーの声を作ってもいません。」と2020年のインタビューで述べている。あおいは作画が間に合わない収録の際に「自分の気持ち」で演じて尺が合わなかったときに、ディレクターが「今の芝居がとても良かったので、今の声に絵を合わせます」と言われたこともあったと回想している。
スタッフ（第1作） 監督（チーフ・ディレクター ） - 出﨑統 プロデューサー - 富岡厚司、池内辰夫、渡辺忠美、別所孝治（フジテレビ担当） 制作担当 - オオダ靖夫 設定 - 丸山正雄 美術監督 - 明石貞一 美術 - 渡辺毅 タイトル/特殊効果 - 橋爪朋二 仕上 - 増田惠子 撮影監督 - 熊谷幌史 編集 - 松浦典良 現像 - 東洋現像所→東京現像所、育映社 音楽 - 八木正生（A・R・A ） 音響監督 - 左近允洋 録音（担当） - 浦上靖夫（スタジオ・番町スタジオ） 調整 - 田中英行 効果 - 石田サウンドプロ（石田秀憲）、イシダサウンドプロダクション（太田正一） 製作 - 虫プロダクション、フジテレビジョン
出演（第1作） 矢吹 丈 - あおい輝彦 丹下 段平 - 藤岡重慶 予告編のナレーターも担当。原則として締めくくりに「さぁ、あしたのジョーの明日はどっちだ⁉」と叫んでいた。 力石徹 - 仲村秀生
主題歌（第1作） オープニングテーマ「あしたのジョー」 作詞 - 寺山修司 / 作曲・編曲 - 八木正生 / 歌 - 尾藤イサオ エンディングテーマ 「ジョーの子守唄」（第1話 - 第40話） 作詞 - 梶原一騎 / 作曲・編曲 - 八木正生 / 歌 - 小池朝雄 「のテーマ」（第41話 - 第79話） 作詞 - 寺山修司 / 作曲・編曲 - 八木正生 / 歌 - ヒデ夕木
オープニングテーマのスキャット「ルルル…」は尾藤イサオのアドリブから生まれたものである。レコーディング中に歌詞を忘れた尾藤がとっさにごまかすため口ずさんだものを寺山修司が気に入り採用されたといわれていたが、2013年に出版されたムック本「あしたのジョー大解剖」のインタビューでは尾藤自身がその説を否定。『リハーサルの最中、歌詞を読みながら歌っていたところ、プロデューサーと作曲者八木正生の会話に気を取られ歌詞を見落としてしまい、とっさにアドリブをいれた件のスキャットを八木が気に入り採用になった。』のように証言している。元の歌詞がどうなっていたのかは、この時書き換えられたため不明。 「力石徹のテーマ」は挿入歌としても使用されたが、放送当時は発売されず、後年に発売されたサウンドトラックLPで初商品化となった。3番の歌詞中に現在では差別用語になる言葉が含まれているため、2005年にヒデ夕樹のベスト・アルバムに収録される際はライナーノーツに注意書きが付された。
各話リスト（第1作）